De vuelta a la danza con nueva perspectiva

•1 septiembre, 2014 • Dejar un comentario

Hacía ya mucho tiempo que no escribía y ahora estoy de vuelta.

De vuelta a la escritura así como de vuelta a la danza. ¿Es que acaso deje de bailar y por eso deje de escribir? Para nada.

Pero si me vi forzada a dejar la danza por unos meses y la razón por la que lo tuve que dejar de hacer vale la pena un millón de veces: ¡Ser mamá!

Aunque estuve bailando sin problemas hasta las 35 semanas de embarazo, mi pequeña Elianna ya pesaba mucho dentro de mi gran vientre (¡vaya que si era grande!) y se me dificultaba un poco. Las ultimas semanas de mi embarazo hacia movimientos básicos en casa. Y bueno a la semana 41 de mi embarazo, Elianna decidió salir al mundo. Bueno, al menos eso creía ella y de ultima hora decidió lo contrario ya que torció su cabecita y aunque mamá ya había dilatado por completo, no bajaba… Luego de casi 12 horas de labor de parto hubo que recurrir a una cesárea de emergencia para que Elianna al fin pudiera salir.

Y al haber tenido una cirugía como lo es la cesárea, pues nada de ejercitarse por unos meses (osea nada de danza) y peor aun después de una complicación en la herida, un ceroma. “Abstenerse de los ejercicios de alto impacto hasta los 6 meses” Básicamente mi forma de bailar es de alto impacto, pero bueno, puedo bailar “suavecito”.

4 meses y medio han pasado y ya estoy retomando bien la danza, pus era bastante incomodo y doloroso al inicio. Ya tengo fechas reservadas para el escenario (¡como extraño el escenario!) asi que no hay excusas para no ponerse al día. Lo mejor de esta nueva etapa es bailar con mi bebé. A ella le gusta que la muevan para todas partes y ¡como no si mientras estuvo en la panza de mamá bailo con ella!

Voy de regreso a la danza, voy con mi bebé que es mi nuevo motor. Voy con tantas ganas que se siente casi como la primera vez que subí a un escenario.¡Voy de regreso con todo!

sdeli

Diosa de la obscuridad

•7 octubre, 2011 • Dejar un comentario

“Por favor no me mal entiendas, no soy tan fria como aparento. Dejame expliarte: la obscuridad es necesaria en la vida de cualquiera. ¿Cómo preguntas? La respuesta es realmente sencilla pero a los humanos le gusta hacer todo complicado. ¿Alguna vez has tenido un secreto, uno que realmente guardas con recelo del mundo entero? Por supuesto que si, todos tenemos uno, aún los dioses guardamos al menos uno. Ese secreto, eso que no quieres que nadie sepa, yo lo guardo, yo lo mantengo oculto por ti, estando conmigo es imposible que alguien lo encuentre…
Ves, ahora va tomando un poco de sentido ¿o no? Pero no es lo único que hago, hay muchas otras cosas que no sucederian si no fuera por mi… La Luna, o la Luna, tan bella y hermosa como es, ella es una de mis favoritas. Si no fuera por mi, ella no seria capaz de brillar y salir a jugar; yo me encargo de opacar el brillo del sol por unas horas para que asi ella pueda mostrarle al mundo su belleza. Aunque algunas veces es necesario que ella se oculte bajo mi manto, asi sus hermanas las estrellas tienen su momento para apoderarse por completo del cielo.
No veas solo mi lado perverso, no es todo lo que hay en mi, yo tambien necesito del calor, de la pasión, la música, la danza… hmm, la danza, es una de mis actividades favoritas, dejame mostrarte todo lo que hay en mi mientras danzo, presta mucha atención…..

Coreografía “Diosas Elementales” del director Tony Melendez
Foto por Jonathan Rojas

Centrifuga con Fusiones

•4 julio, 2011 • Dejar un comentario

Este pasado fin de semana, inicio del mes de Julio del 2011, se presentó en el Melico Salazar la muestra del primer semestre del Taller Nacional de Danza,llamado “Centrífuga”. Una vez más, la instructora y bailarina Idannia Flores, me invitó a formar parte de la coreografía de su grupo, fusionando belly dance con Tribal/hip hop y Hip Hop.

Y bueno, ¿para que tratar de describir con palabras el resultado de la combinación de la creatividada de Idannia, la mía y este increible chico: Pipo, si lo pueden ver por ustedes mismos? Aca les dejo los videos de las 2 presentaciones, la primera el viernes 1 de Julio del 2011, función de las 8:00pm y la segunda el sábado 2 de julio, igual en la función de las 8:00pm. ¡Que los disfruten!

Segunda Feria de Artes Arabes, Abril 2011

•19 abril, 2011 • Dejar un comentario

El pasado sabado 16 de Abril se llevó acabo la seguda Feria de Artes Arabes. Nuevamente tuve el placer de participar de dicha feria, pero en esta ocasión solo baile una vez con Hilal Belly Dancers, ya que este año no estoy en la Academia Amar. La feria fue todo un exito, habia mucha gente, en el publico, en los talleres impartidos y tambien disfrutando de todos los productos que se vendieron en los diferentes stands.

La propuesta de esta año de Hilal la titulamos Lotus. “Antes de nacer, el niño ha vivido ya y la muerte no termina en la nada. La Vida es un devenir, que transcurre semejante a un día de sol, que recomenzará”. Bajo este “lema” nuestra propuesta fusiono el arte de las Geishas con el Tribal y el Belly Dance. La historia contaba como unas geishas reencarnan en belly dancers, atraidas a esa vida por otras bailarinas quienes con sus flores de loto las atraen y a la vez les recuerdan su pasado, pues las vidas anteriores del ser siempre formaran parte de este, sin importar cuantas veces el ser decida recomenzar su vida.

Les dejo unas cuantas fotos de Lotus

Bailando en la larga noche

•5 marzo, 2011 • Dejar un comentario

En la esquina noreste de Europa se encuentra un país cuyas raíces y herencia se originan en las frías nieblas de Asia Central. Aunque hoy en día es es uno de los países más modernos, industrializados y seguros del mundo, aún resuenan misterios del Este. Esta es la tierra de los mil lagos y bosques, la tierra donde el verano es corto y explosivo y el invierno es largo y obscuro y que durante los últimos años se ha convertido en tierra de Danza Oriental: Finlandia. No podía faltar una entrada dedicada a este país que me intriga y encanta con todos sus misterios, cultura y belleza.

Las primeras brisas de Danza Oriental llegaron a Finlandia casi al mismo tiempo que en todo el oeste de Europa. La influencia de una imagen romántica y misteriosa de Oriente han dado un sabor especial a las artes Fineses desde finales del siglo 19, pero a excepción de unas cuantos vislumbres cortos de bailarines en algunas películas de tiempos de guerra en los 1940’s, no había muchas oportunidades de ver danzas extranjeras. En los 1970’s los medios y el turismo trajeron el mundo exterior más cerca de la gente común. Los bailarines fineses fueron primero tentados por el Flamenco y las danzas Africanas, pero al descubrir la Danza Oriental, se convirtió rápidamente en la danza más popular entre las mujeres.

El crédito de haber llevado esta danza a Finlandia se le da a 2 mujeres: Eva Hemming y Shoshana Sfaradi. Eva, famosa actriz y bailarina, descubrió la Danza Oriental en New York, donde se encontraba estudiando tap. Por casualidad vio a un grupo de mujeres en trajes orientales bailando en el estudio de danza de Serena Wilson . Quedo tan maravillada con la danza que se unió al grupo. Poco después de su regreso a Finlandia, empezó sus propios clases con el nombre “Ejercicio alegre para mujeres”.

Shoshana Sfardi, una bailarina Israelí-Persa, llevó sus propias tradiciones de danza a Finlandia luego de casarse con un hombre Finés. Su opulento y alegre estilo de danza pronto atrajo a las audiencias y logró desde presentaciones en restaurantes hasta danza mas sofisticada bailando para los políticos y VIP’s. (*desafortunadamente no logre encontrar una imagen de Shoshana).

Las estudiantes de Eva, especialmente Irene Jelin, han tenido una gran influencia en el mejoramiento de la reputación de la Danza Oriental. Hoy en día son acompañadas por docenas de profesores, artistas y miles de entusiastas de la danza. Algunas estadísticas han contado hasta 20.000 aficionados en Finlandia (país con una población de 5,3 millones de habitantes).

Muchas profesoras extranjeras muy reconocidas son visitantes anuales de Finlandia y han influenciado la escena del baile con su talento. Han tenido un papel esencial en la danza Finés. La Danza Oriental Finés es casi puramente egipcia; danzas populares y danzas en grupo son una especialidad hoy en día debido en gran parte a la enseñanza de Mahmoud Reda, Raqia Hassan y Yousry Sharif.

El desarrollo de la Danza Oriental en Finlandia ha seguido un camino diferente que en muchos países. Nunca ha habido minorías significativas de Árabes o Musulmanes. El restaurante oriental con la escena de club nocturno no existe. La mayoría de los espectáculos de danza son vistos en teatros y festivales de danza. A diferencia de otros países, la Danza Oriental nunca ha sido considerada una danza polémica en Finlandia; es considerada una forma de arte, una hermosa expresión del colorido de las danzas del mundo.

*Fuente: The Belly Dance Book

Fusionando pasiones

•22 enero, 2011 • 1 comentario

El otro día recordé que hace unos años me habían enseñando un video de una bailarina de belly dance vestida como la princesa Leia. Recuerdo que entre la música de percusión que uso, se escuchaba Yoda hablando, diciéndole que se concentrara y que entonces lo lograría. Al recordar esto, puse manos a la obra y la busque en Internet. Su nombre Amira Sa’id.

Es una bailarina reconocida tanto como su numero de la princesa Leia como por su danza Indu, Irlandesa, belly dance turco, egipcio y griego; así también como por su fusión única de baile vaquero con belly dance.

Aparte de bailar todos estos estilos, Amira fusiona también otra de sus pasiones en su danza, conocido como “ser geek”, al menos de donde yo soy. Amor por Star Wars, al punto de vestirse como uno de los personajes y bailar en una convención. Pero no es el único personaje que tiene Amira. También ha bailado como Shiva de Final Fantasy X, una esclava de Orion de Star Trek, incluso Xena!

Haber investigado y aprendido de ella me hizo sentir que no estoy sola en el mundo y que no es mala idea idea fusionar pasiones, el resultado puede ser sorprendente. Así que es posible que en un futuro me vean bailando belly dance o tribal vestida como uno de mis personajes de anime, juego o película favorito.

Para conocer mas de Amira pueden visitar su sitio aqui.

ATS (American Tribal Style)

•7 septiembre, 2010 • 1 comentario

En el mundo del Raks Sharki, emergio un estilo Amaricano, artisticamente dintintivo que se ha hecho extremadamente popular: el American Tribal Style (ATS por sus siglas en ingles, traducido al español seria el Estilo Tribal Americano). Este estilo emegio hace aproximadamente unos 20 años (talvez unos cuantos años más). Aunque nacio en el oeste de los Estados Unidos, se ha ido haciendo famoso atravez de ese pais y en practicamente todo el mundo debido a lo llamativo del mismo.

¿Qué elementos hacen al estilo Tribal tan distintivo? El aspecto que es instantaneamente reconozible es lo elaborado del traje, con un turbante ornamentado, falas con varias capas de tela y joyeria “antigua”. Pero es más que el traje lo que define a esta danza como Tribal ya que hay caracteristicas en escena que lo hacen único.

El traje

El traje del ATS puede contrastar con el con el popular y glamoroso traje al estilo Egipcio, un estilo que tomo mucha fuerza durante los 1980s y que sigue siendo muy popular hoy en día. Este popular traje normalmente tiene tocados en lentejuelas y avalorios, con aplicados de telas tornasol o traslucidas. En contraste, el traje del ATS incorpora telas naturales, bufandas con flecos y joyeria antigua. Los diversos elementos usados en estos trajes son influencias de varias culturas tales como la Bereber, la Afgana, Marroquí, Indú, Pakistan como la tela bordada con espejos shisha. Un traje usualmente incorpora faldas voluminosas, un pataloon, un choli y puede incluir fajas con borlas, monedas, franjas largas de rayón, y bufandas Turcas o Rusas.

La elaborada pieza de la cabeza, que la mayoria de veces tiene el estilo de un turbante, le da una actitud regia. No hay un estilo especifco ya que varia entre las diferentes compañias de danza del ATS. Otro elemento facial importante es el bindi y maquillaje teatral. Muchas de las bailarinas tienen tatuajes. Los elementops combinados del traje Tribal, evoca una sensación de fuerza, poder y tradición.

El baile
El baile en grupo y la presentación del ATS contrasta con el el estilo clásico, a que este último por lo general consiste en solos que tiene una interpretación sútil de la música. ATS es típicamente una presentación en grupo, donde el grupo es llamado tribu. Puede incorporar dúos, tríos, cículos y solos en el contexto del grupo. Mientras una bailarina “destacada” baila, las demas la siguen haciendo una “línea de coro”. Esta no es una coreografía ensayada sino mas bien una improvisación.

Uno de los elementos claves en el ATS es la improvisación en grupo. Para lograr esto, cada tribu tiene su vocabulario de danza, lo cual permite que se sigan a una determinada líder y asi imporvisar en unísono y al mismo tiempo. Por tanto es muy importante que cada tribu trabaje en conjunto para desarrollar la mejor manera de hacer estas improvisaciones en una forma unificada. Este vocabulario pude incluir cierta posición del brazo o de las manos que pueden significar cierto moviemieto de cadera, etc.

Muchas de la preguntas que se formulan con respecto al ATS es donde se origina y porque es tan popular. El estilo Tribal es una evolución del estilo de danza y la enseñanza de varias profesoras muy influentes como lo son Jamila Salimpour y Carolena Nericcio. Jamila es considerada como una progenitora importante del estilo Tribal, y muchos artista reconocen su influencia en enseñanza, técnica, y su actuación en el el escenario con su grupo “Bal Anat” como inspiración creativa para que el ATS evolucionara. La mejor conocida bailarina de Tribal, Carolena Nericcio, desarollo el estilo Tribal, y fundó la primera compañia de danza Tribal, FatChanceBellyDance.

Otras maestras importantes en el desarrollo y la popularidad de este estilo son Kajira Djoumahna y Paulette Rees-Denis.

En el ATS hay una fusion de elementos étnicos, tanto en el traje como en los pasa de baile que representan las culturas que han influenciado el Raks Sharki, pero no representa un aunténtico estilo étnico o danza en específico de slguns de ellas. Entonces, ¿por qué es tan popular? Puede que no hayta unarespuesta definitiva para esta pregunta. Puede ser que viene a llenar varias necesidades en el Raks Sharki, puede ser por sus llamativos trajes, por los movimientos tan unicos, o una combinación de todo esto. La realidad es que el Tribal esta tomando fuerza y se esta haciendo presente en todo el mundo.